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中村宏:一点消失
展覧会
執筆: 記事中参照   
公開日: 2011年 9月 11日

《一点消失・2》キャンバス・アクリル 803×1167mm | Copyright© Hiroshi Nakamura | 画像提供:ギャラリー58

自らを「絵画者」と名乗る中村宏は、1950年代から今日までおよそ60年にわたり、「モンタージュ絵画」「観念絵画」「タブロオ機械」など独自の方法論を展開、タブローを理論化し、絵画が否定された時代においても揺るぎなく自らの絵画表現を切り開いてきました。このたびの展覧会では、現在展開している「一点消失」シリーズ8点とドローイングを展示いたします。

「一点消失」とは、遠近感を出すための古典的絵画技法の一つです。しかし中村は遠近法としてではなく、技法を“モチーフ”に変換し、絵画のさらなる深化を図ろうとしています。消失点に向かう遠近法の構図を平板なグリッドが覆い、“奥行き”と“平面性”の相反する要素が交錯する多層化したタブローから、鑑賞者との往復運動が生み出されてゆきます。

黄と黒、あるいは赤・黒・白の簡潔な色の組合せで「一点消失」は構成されます。これまでに、赤一色で描かれた「観念絵画」、黄色と黒のストライプで構成される「立入禁止」など、色自体をテーマとした作品が生み出されてきました。黄色と黒のストライプは、駅や踏切などで見かける注意喚起の記号であるにもかかわらず、中村の描く黄色と黒からは、鮮烈な美しさが放たれます。1950年代、街の注意喚起の標識が“白と黒”の組合せから、米軍基地からもたらされたという“黄と黒”に変化し、初めてその色彩に出会ったときの強い衝撃が、タブローから鮮やかに蘇ります。

【関連企画】 アーティストトーク 「 絵画内映画 」
日時:2011年10月15日(土) 14:00-15:30
会場:ギャラリー58  入場無料・予約不要

作品の中に“時間”や“動き”などの映画的要素を、象徴的に数多く組み込んできた中村が、初めて「映画」をキーワードに作品を俯瞰し、映画と絵画について語ります。学生時代、映画監督に憧れた中村は“時間”を描きたいという欲求のもと、絵画を静止画像(=ストップモーション)と捉え、映画技法である「モンタージュ」や、横長の画面、残像、リフレインなどを駆使し、動くことの喚起装置として描いてきました。エイゼンシュテイン『戦艦ポチョムキン』や、黒澤明『羅生門』 ほか映画の中の“ワンシーン”をとり上げながら、映画と絵画について掘り下げてゆきます。

中村宏
1932年 静岡県浜松市生まれ
1951年 日本大学芸術学部美術学科入学

主な展覧会
1953年 「第1回ニッポン展」 東京都美術館 以後第7回展まで出品
1954年 「第7回日本アンデパンダン展」 東京都美術館 以後第14回展まで出品
1960年 「超現実絵画の展開」 東京国立近代美術館
1970年 「第1回齣展」 東京都美術館 以後現在まで毎年出品
1974年 「日本-伝統と現代 〔Japan:Tradition und Gegenwart〕」 デュッセルドルフ市立美術館、ドイツ
1981年 「現代美術の動向Ⅰ・1950年代-その暗黒と光芒」 東京都美術館
1985年 「再構成・日本の前衛芸術 1945-65」 オックスフォード近代美術館、イギリス ほか
1986年 「前衛芸術の日本 1910-70 [ Japon des Avant Gardes 1910-70 ] 」ポンピドゥ・センター、パリ
1988年 「日本のルポルタージュ・アート-絵描きがとらえたシャッター・チャンス」 板橋区立美術館
1991年 「芸術と日常-反芸術/汎芸術」 国立国際美術館
1997年 「ねりまの美術 ’97 池田龍雄・中村宏」 練馬区立美術館
1998年 「戦後日本のリアリズム 1945-1960」 名古屋市美術館
2002年 「20世紀。美術は虚像を認知した」 板橋区立美術館
2007年 「中村宏│図画事件 1953-2007」 東京都現代美術館/名古屋市美術館
2010年 「タブロオ・マシン〔図画機械〕中村宏の絵画と模型」 練馬区立美術館
2010年 「前衛★R70展 -70歳未満出品不可・完全最新作-」 ギャラリー58
タケミヤ画廊、サトウ画廊、村松画廊など 1953年から2011年まで個展54回

主な作品集・著書
『中村宏○画集 望遠鏡からの告示』 現代思潮社、1968年
『機械学宣言 地を匍う飛行機と飛行する蒸気機關車』(稲垣足穂との共著)仮面社、1970年
『機甲本イカルス』(稲垣足穂との共著) 呪物研究所、1973年
『呪物記』 大和書房、1973年
『中村宏作品集★車窓篇』 深夜叢書社、1980年
『中村宏画集 1953-1994 タブロオ機械』 美術出版社、1995年
『図画蜂起 1955-2000』 美術出版社、2000年
『絵画者 1957-2002』 美術出版社、2003年

パブリック・コレクション
東京国立近代美術館、国立国際美術館、東京都現代美術館、練馬区立美術館、板橋区立美術館、浜松市美術館、宮城県美術館、栃木県立美術館、徳島県立近代美術館、愛知県美術館、名古屋市美術館、高松市美術館、横浜美術館、刈谷市美術館、千葉市美術館、いわき市立美術館、青森県立美術館、郡山市立美術館、豊橋市美術博物館、うらわ美術館、東京ステーションギャラリー ほか

全文提供: ギャラリー58


会期: 2011年10月3日(月)-2011年10月22日(土)
会場: ギャラリー58

最終更新 2011年 10月 03日
 

編集部ノート    執筆:田中みずき


《一点消失・2》キャンバス・アクリル 803×1167mm
Copyright© Hiroshi Nakamura
画像提供:ギャラリー58

   映画館で映画の上映が終わった後、すぐに帰ってはいけない。暗かった館内が明るくなり、白いスクリーンが現れた時、今まで観てきた映画の世界が何処に消えてしまったのか、確かめて欲しい。そんな気持ちになるのが、今回の中村宏の展覧会だ。
   四方の角から引かれた対角線に沿って視線を動かすと、画面の奥に引き込まれそうになる。しかし、その先にあるのは整然と並ぶグリッド。グリッドと対角線との位置関係は周到にあやふやにされ、自分が何に向けて視点を動かしていたのかわからなくなっていく。また、画面下部の、奥まで続く階段のモチーフは線描で濃淡がない。またもや線のみにつられて眼差しを奥へ走らせると、階段と、殴り描きのような線の描かれた周辺の空間との位置関係があやふやになっている。目の前にキャンバスという平面がありながら、まやかしの奥とまやかしの空間が立ち現れてくる。対角線や階段など、線で描かれた消失点が露になるほど、空間の「奥行き」が消失していくという妙な構造だ。
   画中の階段や機関車のモチーフからは、映画に造詣の深い中村らしく、エイゼンシュタインの『戦艦ポチョムキン』に見られる階段のシーンや、世界で始めて映画を公開したリュミエール兄弟の、駅に蒸気機関車が到着する場面を撮影した作品等が連想される。奥のほうから突き抜けてくるものと、バックに漠然と広がる漆黒と、黄色と黒色の色彩の衝突が、様々な動きを脳裏に焼き付けて鮮烈である。視線を動かす時間が凝縮された平面が、味わい深い。


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